《神曲》很久以来就是一切近代诗歌的滥觞，一切西方国家每天的精神食粮了。
讨论文艺复兴，但丁是离不开的一个名字。
恩格斯曾经将他列为封建中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端的标志性人物，这是极高的评价。
但丁被誉为“中世纪最后一位诗人，新世纪最初一位诗人”，是欧洲文艺复兴的开拓人物之一，现代意大利语的奠基人，在西方乃至整个世界都有着巨大的影响力。
他一生著作颇丰，每一首诗歌都是流传下来的经典之作，足以窥见欧洲文艺复兴时期人文主义思想的萌发。
其中，《神曲》是他最著名最伟大的旷世长诗，耗时13年写就，长达一万四千行，是划时代的里程碑。
从爱情中重获新生
但丁是一位多情的诗人，他非常擅长写爱情诗，诗句浪漫迷人，优美如画。
“如果爱，请干净地爱，把爱情献给爱情。”
这样刻骨铭心的文字出自但丁的亲身经历，他有过一段没有结果的感情，给他留下了一生难以忘怀的印记。
在但丁年仅9岁的时候，邂逅了一位有着天使面庞的女孩。
女孩是父亲朋友家的女儿，笑容明媚天真，让但丁念念不忘。
此去经年，两人再度相聚，然而但丁已从世家少爷沦落为阶下囚。
地位的悬殊成了二人世俗的枷锁，阻挡了这对有情人，如同一道怎么跨也跨不过的鸿沟。
但丁因为自卑，没有向女孩求爱，导致终身的错过。
当得知女孩已经嫁人后，但丁陷入了巨大的痛苦之中。
不久之后，女孩去世的噩耗传来，但丁更是心死如灰，他一遍遍呼喊“死神，快来与我同眠。”
巨大的悲伤淹没了但丁，也间接促成了诗集《新生》的面世。
诗集中一共有31首诗歌，每一篇都是对逝去爱情的悔恨，对心上人的不假辞色的赞美与浓浓的思念。
在他笔下，爱人是天国最美的天使，纯真善良，优雅迷人。
因为风格清丽，《新生》成为了意大利“温柔的新体”诗派的重要作品之一，也是西欧文学史上第一部大胆表白心迹的自传体诗作，具有开创性意义。
但丁用诗歌记录了他悲剧的爱情，对爱人炽热的情感升华为了一种神圣的使命，“如果万物的主宰者愿意让我的声名延续若干年，我希望，关于她我能将任何一位女性从未讲过的话。”
从此，但丁重获新生，迎来了史诗巨作《神曲》的诞生。
《神曲》的创作背景
关于《神曲》，要从但丁的身世讲起。
但丁是意大利的一位没落贵族家庭子弟，母亲在他5岁时就不幸离世，父亲因家道中落出门行商。
有关但丁的生平，史书上记载的资料很少，只知道他生活于西方新思潮涌起的变革时期，精通拉丁语、普罗旺斯语和音乐。
也有不少专家猜测，但丁青少年时期可能作为骑士参加过几次战争。
14世纪的意大利遭遇内部分裂，各个国家之间战争频发。
弗洛伦萨是意大利中部最重要的城市国家，这个国家的年轻人一直致力于祖国的统一大业，但丁也不例外，有很大的可能他曾经上场杀敌过。
但上战场后，但丁亲眼看到了战争的残酷，不忍同胞一直生活在水深火热中，他开始有了新的思考。
战争不能解决根本性的问题，意大利的统一应该采用一种和平的方式，这种想法导致了但丁后来的从政。
1266年，意大利佛罗伦萨的政界被划分为两个派别，一派效忠罗马帝国，一派效忠教会。
眼看教会的势力越来越大，教皇也渐渐拥有了至高无上的统治地位，将所有与他为敌的人都放逐。
而平民中间也慢慢有了两个派别，有些富裕市民有着崇高的精神追求，他们被称为“白党”，希望打倒教会，解放这座城市；而另一些贫苦的平民被生活的苦难压弯了腰，对教会逆来顺受，希望通过自己对教皇的忠心来改变命运，他们则被称为“黑党”。
“白党”与“黑党”开展了一轮轮长期的争斗，但丁的家族选择站队教会。
而但丁本人对独立自由的渴望更为热切，他不愿意受制于教会的统治，甚至与整个家族为敌，投向了“白党”。
自但丁加入“白党”后，他出众的才华格外引人注目，被推选为最高权力机关执行委员会委员，为了反对教皇的中坚力量。
虽然踌躇满志，但是“白党”的这场斗争还是以失败而告终，但丁本人也被驱逐出城。
在离开佛罗伦萨前，但丁并没有感到沮丧，他反而浪漫地想，
“难道我在别处就不能享受日月星辰的光明吗？
难道我不卑微屈膝就不能接收到宝贵的真理吗？
可以确定的是，我不愁明天的面包。”
抱着这样坚定的决心，但丁至死都没有返回家乡，佛罗伦萨从此只存在于他的梦里。
放逐途中，但丁辗转在几个意大利城市歇脚，也有一些片段记载他曾经前往过法国巴黎。
独在异乡，但丁饱尝苦难与寂寞，他利用一切时间努力学习历史、地理、哲学等博大精深的知识，也通过写诗来排解乡愁。
他无比渴望着祖国统一，在诗句中倾注了自己强烈的表达欲，包括对过往经历的爱与恨，对整个时代的思考。
他用自己的心血写就了《神曲》这部举世闻名的著作，分为《地狱》、《炼狱》、《天堂》三部分。
通过与各种地狱、炼狱、天国等人物的对话，如同一本《百科全书》反映出中古时期的地域人文，告诉人们怎么才能达到快乐和幸福的彼岸。
《神曲》也是但丁爱国情怀的凝结，他强烈反对祖国的分裂，渴望意大利能早日实现统一。
同时，但丁更在《神曲》中歌颂了自由精神，他坚决冲破中世界的蒙昧，向往自由的思想与自由的爱情，抵制教皇的专制，对欧洲后世有着极其深远的影响。
不舍爱与自由
作为文艺复兴时期的先行者，《神曲》描述了中世纪意大利从中世纪向近代过渡的转折生活对当时的政治、哲学、科学、艺术等都做了详尽的阐述，揭开了人文主义的曙光，具有极高的研究价值。
这部超越古今的鸿篇巨制，有着极其广阔的画面和上百种类型的人物描写。
全诗是作者的一次神游，在但丁35岁时，他发现自己在一个森林里迷路了。
他不停的走，想走出这片森林。
天亮以后，但丁来到一处山脚，他想越过高山，但三只野兽挡住了他的去路，分别是豹子、雄狮和母狼。
这三种动物有着强烈的喻示，分别代表着贪婪的教皇、麻木的弗洛伦萨人、野心勃勃的法兰西王。
但丁进退两难，只能高声呼救，呼唤出了古诗人维吉尔的灵魂。
维吉尔对但丁说，“造福世界的罗马，向来有两个太阳，分别照明两条路径，尘世的路径，和上帝的路径。”
但丁跟随维吉尔走了另外一条路，他先是走进了九层地狱，曾经迫害他的教皇身处第八层。
接着但丁来到了七层炼狱，分别对应着人类的七种罪恶。
炼狱之后就是幸福的天国，但丁曾经的爱人在《神曲》中就化身成了天堂的引路者，周身围绕着圣洁的光芒，如同爱神一样圣洁美丽。
对但丁而言，爱情成为了一种拯救性的宗教力量，使人的内心达到至善之境。
与上帝面对面的过程中，但丁深刻明白了神性与人性，《神曲》到此结束。
整部《神曲》中，象征意味特别浓厚，但丁将中世纪的意大利比作黑暗的森林，赞扬古诗人维吉尔是“拉丁人的光荣”、理性的象征，他的爱人则是他的信仰。
从地狱到炼狱再到天堂的整条路径正代表着人类经过重重考验，最终迎来了希望的曙光。
《神曲》表现的正是文艺复兴的精神：称颂荷马是“诗国之王”， 对古代希腊罗马的先贤和古希腊罗马文化表示出了极大的尊敬与崇慕，指引着不同时代的人自我追问，向着理性与人文精神不断前进。
1321年，56岁的但丁染上重病，他刚刚完成《神曲》的天堂篇后就不幸逝世。
这位超凡的诗人，在生活与作品中展现出了他广阔的胸怀与伟大的诗才，以复兴古希腊罗马文化来宣传人文主义，揭露中世纪教会的黑暗与蒙昧，提倡人性解放。
道德常常能填补智慧的缺陷，而智慧却永远填补不了道德的缺陷。——但丁
但丁在神学的迷雾中发现了“人”，以人文主义之光，映照现实，启迪人心，在对真善美的追求中走向真正的文艺复兴，成为了人类思想史上一座永远的丰碑和永恒的财富宝库。
